Top 10 cómics de Furrydom

Top 10 cómics de Furrydom

Un cómic "peludo" es un cómic que involucra personajes antropomórficos humanos/animales, y es popular entre las personas que se refieren a sí mismas como "peludas" o fanáticos de los animales antropomórficos. Debido al tema extraño, muchos cómics peludos ven solo un éxito limitado y a menudo son pasados ​​por alto por los fanáticos convencionales (aunque este no siempre es el caso, como con el n. ° 1 en esta lista) después de leer y revisar muchos cómics peludos durante muchos años, yo, yo Envíe lo que creo que son los diez mejores de todos los tiempos.

10

Bailarín de gato de Omaha

Uno de los primeros cómics peludos de larga duración que se extiende desde finales de los 70 hasta principios de los 80 centrándose en la vida de Omaha, una bailarina exótica y sus amigos. Era revolucionario en muchos aspectos, fue el primer cómic "peludo" que no fue dibujoscon cada vez más dirigidos a los niños, y representaba cosas como abuso de drogas, homosexualidad, divorcio y otros problemas vanguardistas sin batear un ojo ojo. Omaha disfrutó de una larga carrera para un cómic producido independientemente, e incluso tenía una canción principal, "Dance My Tail Off" grabada por la banda del creador Reed Waller. La canción solo estaba disponible como un pequeño disco de vinilo empaquetado con uno de los cómics. Este registro es extremadamente raro y ha obtenido cientos en E-bay.

9

Shanda el panda

Muchos consideran este cómic como el "sucesor espiritual" de Omaha, Shanda the Panda compartió muchas similitudes, como el tema maduro y un enfoque en situaciones de la vida real. (Incluso hubo un cruce entre los dos cómics escritos pero nunca lanzados) La historia se enfoca en torno a una gerente de cine, Shanda Bruin y la vida de ella y su personal, cada una con sus propias historias de espalda extensas. Hay conejos hippy, polillas judías y grillos lésbicos. Shanda se ha vuelto tan amada porque no es una fantasía de acción que te saca de tu mundo, es una historia simple sobre la vida y el amor que cualquiera puede identificar. El arte fue originalmente realizado por el dibujante Mike Sagaria, y luego fue dirigido por las leyendas de arte peludo Michelle Light, Terrie Smith y Christina "Smudge" Hansen. Todavía se está ejecutando hoy en su número 50.


8

Antropomórficos Albedo

Albedo fue impreso a principios de los 80 como un cómic de "antología", o una serie de historias cortas de varios artistas y escritores. Si bien la mayoría de las historias de Albedo son memorables (incluida la primera aparición de Usagi Yojimbo) su historia insignia, "Erma Felna Edf" fue, con mucho, la mejor del grupo. La historia es peluda, con caricatura, lindos personajes, pero también es el más duro de la ciencia ficción dura. Se centra en Erma Felna, un comandante felino en el EDF y sus aventuras que se ocupan de políticos corruptos, grupos rebeldes y coberturas masivas del gobierno, así como la experiencia más humana de liquidar a una madre soltera divorciada. Si bien la historia en sí es fuerte, la obra de arte sería hermosa incluso sin una historia. Con el entrenamiento en las bellas artes tradicionales, la delicada obra de arte de acuarela de Steve Galachi hace que cada página sea un placer ver.

7

Havoc Inc

Otra salida dura de ciencia ficción, Hovoc Inc es pionera en la "ópera espacial de comedia" en el mundo antropomórfico. Siendo una parte corta de una serie mucho más grande, (precedida por "Midnight Sonata" y seguido de "Crime +") Los seis problemas de Havoc Inc son entretenidos, siendo las aventuras de la desafortunada Deck y Chester the Ringtail mientras ellos Dirigir un negocio de carga interestelar que se especialice en carga peligrosa. El cómic también es un cómic gay popular, ya que estos dos personajes principales son una pareja, pero al ser recto, encontré que esta subtrama no quita nada de la historia principal. La increíble obra de arte de Terrie Smith, sin duda, hace esta serie, tiene un dominio de la expresión y toda la tecnología de la edad espacial se parece agradablemente a la tecnología de las series de 1950 con barcos de cohetes brillantes y pistolas de rayos campy. Impreso de manera algo esporádica, Havoc Inc puede o no estar impreso, pero según el sitio web (actualizado por última vez hace unos seis años), un nuevo problema está "en camino".


6

Katmandú

La historia de Katmandú es casi imposible de resumir debido a su total complejidad y singularidad, pero haré un intento honesto. Katmandú se trata de Leahtra y Thorin, una pareja casada que vive en un mundo alternativo poblado por humanos felinos. Cada número Leahtrah cuenta una historia a sus hijos sobre su antepasado, Liska Mitsa El Aman, quien vive 200 años antes en un mundo basado en leyendas y cuentos populares de los nativos americanos. Esto suena como un resumen completo, pero créeme, no es. La historia es vasta, y aunque se cuenta en pequeños bocados, sientes que hay mucho que te estás perdiendo. Ambas historias, la del presente y el pasado se unen el uno con el otro sin problemas. El arte ha sido realizado por numerosos artistas, dos destacados siendo Shawntae Howard y la leyenda peluda Terrie Smith.

5

Sabrina en línea

El único cómic en hacer la lista que es un cómic web gratuito en línea, aunque se ha puesto a disposición en volúmenes en línea recopilados. El cómic de tres paneles dibujado y escrito por el dibujante Eric Schwartz sigue las aventuras de la niña de mofeta nerd pero adorable Sabrina y su compañera de cuarto Amy the Squirel. Las tiras son humor nerd clásico con bromas sobre todo, desde jugar terremoto hasta citas en línea.


4

Extinción

Uno de los pocos títulos de superhéroes directos que llega al reino peludo, Extinctioners es pura bondad de superhéroes de cómic de la edad plateada con arte peludo vibrante de Shawntae Howard. La historia gira en torno a un equipo de superhéroes antropomórficos que defienden su mundo de los invasores malvados del espacio que resultan ser ... Una lectura fascinante para cualquiera que le guste la plata y la edad de bronce X-Men.

El cómic siempre ha tenido un horario de publicación esquizofrénica (puede haber 3 meses entre problemas) y con un cambio reciente en los editores no está claro si el cómic aún está impreso. Vale la pena buscar problemas de espalda increíblemente raros, como el primer y el segundo problema lanzados en color digital, y los anuales de extinción difícil de encontrar (Tales of the Endangered) con arte del leal culto de los fanáticos del cómic. Otro elemento curioso es la "banda sonora" de este cómic con características de pistas tecnológicas basadas en los personajes, y una tonelada de obras de arte conceptuales como datos en el CD. Difícil de encontrar, pero vale la pena buscar solo la obra de arte.

3

El traje

Una sola foto de Doug Cernan, "The Suit" es quizás uno de los clásicos pasados ​​por alto de la literatura antropomórfica. Es una fascinante historia de ciencia ficción que cuenta la historia de la vida de un alienígena anubian llamado Walter Fang, que se parece extrañamente como un híbrido humano/perro. El odio y la intolerancia que experimenta es un paralelo fascinante a la condena que muchos furries experimentan en la vida cotidiana, y refleja los sentimientos de unidad que finalmente nos damos cuenta cuando comenzamos a encontrar a otros como nosotros mismos. Dibujado en un estilo único que recuerda el arte que se encuentra en los dibujos animados de un panel de "The New Yorker", todo sobre esta novela gráfica de una vez es única e interesante. [He usado la imagen de arriba, ya que no puedo encontrar una para este elemento.]


2

Usagi yoojimbo

Más o menos traducido como "guardaespaldas de conejo", este cómic de aventura se ha fortalecido durante más de 20 años y obtiene un fanático leal seguido. El cómic sigue las aventuras de Miyomato Usagi (una parodia del famoso espadachín Miyomato Musashi) mientras deambula a la era de Edo (poblada por completo por animales antropomórficos) defendiendo a los inocentes y lidiar con el castigo a losalimeros. Y cuando digo castigo, lo digo en serio. A pesar de la falta de sangre y gore, el cómic fue reconocido por la revista Wizard como el segundo recuento de cuerpo más alto de cualquier cómic de la historia (solo solo por la serie de Marvel CONAN). La acción es excelente y el arte es limpio y extremadamente detallado. Autor y artista Stan Sakai Pens historias brillantes que hacen que el lector solo duele por el próximo número por venir. Verdaderamente un clásico moderno, peludo o de otra manera.

1

Tortugas Ninjas mutantes adolescentes

Si bien no se identifica como un cómic "peludo" para la mayoría de los lectores modernos (o un cómic en absoluto), TMNT de hecho tuvo su comienzo como un pequeño cómic de prensa que era popular en la comunidad peluda. El cómic original era oscuro y arenoso, y exploró problemas sociales complejos. Estaba muy lejos de la serie de dibujos animados de Downed Down formada a fines de la década de 1980. El original surgió en círculos peludos después de la publicidad en los antropomorfos de albedo y otros cómics peludos; Originalmente fue mimeografiado en el sótano del creador Peter Laird y distribuido solo a tiendas de cómics locales. Cuando los lectores comenzaron a ver el encanto del título, trascendió el mercado de cómics subterráneos para convertirse en una sensación multimedia que cruzó la televisión, las películas y los videojuegos. Según una encuesta a nivel nacional en 1992, las tortugas eran más reconocibles para los niños que la cláusula de Santa. De lejos, el mejor cómic peludo de todos los tiempos.

Mención de honor: Hey Neeters, Hepcats, Gold Digger, Jewel Vixens, Captain Jack, Furlough, Androzons, Nautilus, Kevin y Kell, y por último, pero no menos importante, cuerpos de estudiantes asociados.